幼師小娟在帶小朋友時，經常會設置一個環節，讓寶寶們根據她的故事來畫畫。
然後會發現，其中一些寶寶會很好的跟隨故事線索來畫，而另一些寶寶所畫的內容卻與故事本身離得很遠，通常這些寶寶的畫作就像是鬼畫符一樣，你根本無法從成人的角度理解他們畫的是什麼。
即使這樣，小娟從不會批評他們，因爲她知道，寶寶們一定有這樣畫的道理。
於是她會提問：“寶寶，你畫的是什麼呀？”驚喜總會在這種時候出現，你會發現，寶寶們嘴裏說的東西並非與故事毫無關聯，只是他們想的要比畫出來的“高級”許多，天馬行空，那些想象，可能連成年人都會自愧不如。
甚至有時，寶寶們還會根據小娟的提問進行添加，比如小娟問“這個小熊是怎麼到上面去的”，他們就會立馬添加一個樓梯，這樣的例子比比皆是。
小娟自己感嘆，很慶幸，她沒有像其他老師一樣，用一樣的標準來要求寶寶，給了寶寶可以自由的想像空間。
我真的很羨慕那些能被小娟老師帶的寶寶，因爲自由地表達自己的想法，對於多數事情不能自己說了算的寶寶來說，該是件多麼幸福的事情啊！
我曾在雜誌上看到過這樣一個例子：留學美國的教育學博士黃全愈的兒子，在國內時三歲學畫國畫，寄到美國的“竹子圖”讓美國教授大爲驚歎。
黃博士的兒子五歲到美國後繼續去學畫，去學校幾次後，兒子不願再去了。兒子說：“老師根本不教繪畫，一點兒也不教！”
黃博士悄悄去學校觀察，發現美國老師的教學幾乎是將孩子們“放羊”，出一個題目，讓孩子自由去畫。
老師不講基本的筆法，不講佈局結構，也不在黑板上畫示範畫讓孩子臨摹。這樣的教學方式黃博士覺得是誤人子弟。
當時看到這裏，我就不禁覺得，這樣的認識在十幾年前或許是大家的共識，因爲我們認爲流傳下來的傳統經典學習方法一定是好的，可以讓孩子們以最快的路徑到達終點。
但放到今天再來看，這樣的認識似乎有些過時了。
隨着時代的變遷，我們越來越發現，最頂尖的藝術大師他們勝於他人的不止在技法，擁有好的技法或許只能成爲一個高級技師，卻不能被尊爲大師，因爲大師的作品勝在意境。
什麼是意境呢，簡單來說我認爲就是他們的創意和想法，只有高人一等的創意，才能引領出超羣的作品。而這些都是接受傳統教育的我們所迫切需求的。
因而我才覺得，能成爲小娟老師的學生是何其的幸運，因爲優秀創意來自於優秀的想象力，優秀的想象力絕對源自於其童年天馬行空的想象，但通常這種情況下，這樣自由的想象的又是我們常人難以全部接受和認可的。
還記得看金庸武俠劇倚天屠龍記時，有一集是張無忌與張三丰學太極劍，抵禦外敵，現學現賣，但張無忌一學就忘記了，張三丰卻說“不壞不壞，忘得真快”。這裏就體現了張三丰大師對太極真諦的把握，無極生太極，無招勝有招。
這正是大師與一般武者的區別，而大師的這種心態正是在寶寶教育中所應該引薦的，寶寶的自我能量一定比外界力量更容易讓寶寶獲得成長，我們又何必逆規律而速成呢。
實際上就和小孩子們學畫畫、學藝術是一個道理，那些固定的套路，固定的劍招並不是最重要的，最重要的是其中的意境，其中的劍意。
對於孩子來說，學習這些技能、套路很多人都懂，也必將在未來的日子裏越來越熟練，但是他們的想象力，他們那些天馬行空的揮灑，卻是無比寶貴的東西，也是隨着時間可能會越來越稀少的東西。
保護寶寶的想像力，就猶如埋下了一顆創造性的種子，會在不遠的將來開出不一樣的花。
爲人父母的我們，究竟是想要一個人見人愛、贏在起跑線的乖寶寶呢，還是一個擁有自己獨特想法的智慧寶寶呢，這個選擇題留給寶爸寶媽們吧！
