解救吾先生豆瓣電影影評

劇情簡介 晚霓虹光怪衆生迷離，香港電影明星吾先生（劉德華飾）走出酒吧就被冒充成交通警察的張華（王千源飾）一夥人持槍綁架到一個與世隔絕的郊外小院裏。吾先生意外發現劫匪還綁架了另外一個人質小竇（蔡鷺飾）。經過與張華的一番談判，吾先生將小竇從死亡線拉回，兩人開始了爭取生機並相依爲命的驚險20小時。
接到報案的警方迅速組織最強警力，刑警隊長邢峯（劉燁飾）和曹剛（吳若甫飾）連手展開偵破工作。但狡詐狂妄的綁匪張華有很強的反偵察能力，對同夥和人質也都不講規矩，單獨出門與吾先生的好友蘇先生（林雪飾）交收贖款，但是他在取得贖金之際交代同夥到晚上九點，無論能不能拿到贖金都要將人質殺害。
經過幾輪偵查和對抗，警方掌握了張華的行蹤，邢峯和曹剛精準配合，在極度危險的情況下將張華抓獲。此時離綁匪約定好撕票的時間還剩下兩個小時。深夜九點即將到來，邢峯和曹剛再次聯手與垂死掙扎的張華展開心理較量，並在最後時刻找到了突破口，但張華的同黨卻打算提早撕票。

基本信息 導演: 丁晟
編劇: 丁晟
主演: 劉德華 / 劉燁 / 吳若甫 / 王千源 / 林雪 / 更多...
類型: 劇情 / 犯罪
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2015-09-30(中國大陸) / 2015-09-26(絲綢之路電影節)
片長: 106分鐘
又名: 最強對手 / Saving Mr. Wu

豆瓣影評
有了生命的暴戾之氣 看完電影后，我問朋友如果這部影片被送去參賽，角逐最佳男主角和最佳男配角，那麼誰纔是主角呢？是劉德華飾演的吾先生，還是王千源飾演的劫匪華子呢？她說是劉德華。我問是因爲名氣嗎？她說，不是，是因爲中國的電影怎麼可能讓一個劫匪當主角呢？聽後，我纔有些恍然大悟，然後又有了一些釋然，更出彩的王千源如果去競爭最佳男配角的話，勝算會更大，因爲最佳男配角拼的就是實力和演技，而最佳男主角除了實力和演技之外，有時還要靠運氣和命數。
其實現實中的刑偵過程多半是簡單枯燥的，一個個地詢問目擊證人，一遍遍地查看監控錄像，一頁頁地翻看過往卷宗，以期能通過已有的線索挖出案件的真兇。這樣的過程如果出現在《法制進行時》這樣的法制節目中，大家尚可以體會一把真實的氛圍，瞭解一下警察的工作，普及一下法律法規的常識。但是如果將這一過程拍成一部電影，在票房和口碑的壓力下，是否會走樣兒，是否會讓觀衆覺得無聊，是否會無可避免地滑向槍戰、飛車、美女和最後一秒逆轉的俗套商業片呢？
看完本片之後，你會發現以上這些都沒有發生。影片並沒有爲了票房的預期，爲了大衆固有的對於警匪片的觀念，和其他一些莫名其妙、亂七八糟的商業目的對原本那件真實的案件進行太大的改編就搬上了大熒幕，這一點很是勇敢和難能可貴。而更爲成功的是，沒有經過太多改造的本片故事並沒有讓人覺得無聊，甚至將其和任何一部票房大賣的商業大片相比都毫不遜色。很多人都說本片拍出了大陸警匪片的新高度，我想也真是因爲它拍得很真實，而且並沒有因此讓人感到無聊，而能做到這一點很大程度上要歸功於片中演員的功力。
本片的幾位主演都很出彩，尤其是劉德華和王千源。劉天王最近上映的幾部片子中都是一副苦哈哈的樣子，不是丟了兒子（《失孤》），就是丟了工作（《風暴》），好不容易演回喜劇，還有視力障礙，並且被哥們兒撬走了心上人。而本片更是成爲了主要受害人——吾先生，倒黴到家。不過天王的氣勢還是有的，能與劫匪周旋時鎮定自若，能露出馬腳後自圓其說，能大限將至時不失風度，如果這就是現實，那可真的不失爲是一條漢子。
我近來總是覺得劉德華的上限變得越來越模糊，下限變得越來越寬容了，也就是無論他做出了多麼精彩、多麼超越的演出，我總覺得那就是他應該達到的水平與高度，而當他偶爾演出一些失手的作品時，我也會覺得至少劉天王的努力讓這作品還不算太差，我想這就是一個藝人已經漸入佳境、駕輕就熟的表現了吧？登峯造極時旁人會覺得他理應如此，一時失手時人們也等着他力挽狂瀾。這多少有點像他在電影中唱的那首《小丑》中的歌詞：失敗的痛苦 成功的鼓勵有誰知道 這是多少歲月的累積。
之所以會有文章開頭那段與朋友的對話，是因爲我真的覺得本片中，最出風頭、最有氣場、最能打動人心的還是王千源所飾演的劫匪華子。在王千源的演繹之下，華子身上的那股亡命徒的暴戾之氣似乎有了生命，形成了某種實體，有了自己的喜怒哀樂，兇殘時讓人不寒而慄，而悲痛時也讓人潸然淚下，而無論何時背後那種狠巴巴的氣質與氣場，始終凝而不散，貫穿全片，我相信這就是一個好演員真正入戲的狀態，我相信這就是那句老話“不瘋魔不成活”所描述的狀態，在這部片中王千源當得起爐火純青這四個字的評價。

【網友：鐵馬冰河 】

不只願意聽你唱完一首歌 當這個世界發生某種變態殺人案的時候，我們都似乎非常冷靜，不會對人性絕望，反而達觀地告慰：對啊，這世界就是有些神經病。
這或許是對過往中國電影最好的態度，就是，這些神經病跟我沒關係。
可是，不知道是可悲還是可喜，這個情況隨着市場與工業的進步，居然真的改變了。

《解救吾先生》完整地講完了一個故事，王千源不懂自己怎麼被抓的，這就是這部影片最好的懸念。必須安排一個陰沉、無聲息的好看故事，把男主角套牢。在電影的第一個畫面，倒過頭去敘事，掌握好節奏，故事就可以清楚說完了。
雖然抓住王千源的時候，並沒有很精彩。而電影最終的懸念——華仔一定會獲救。

可是彌補這些不足的，是人物矛盾細微的設置，綁架四人幫每個人都有自己的角色，衍生出矛盾。警察三人組，避免了濫情（《寒戰》你看到以後不會羞恥嗎？）。
這就很好了。

難得的是，除了一點戲裏戲外的幽默連接，還抒發了一點真情。終於我們不用看到情懷、致青春、別隻想着錢、警察叔叔很偉大，或者香港電影裏的江湖俠義。而是劉德華唱小丑（哈，張學友適合一點吧，華仔從來不悲情的，所以反而動人），所有人在片刻都成了演員，王千源爲什麼綁架？電影裏故意沒有清楚交代（會不會涉及尺度不能把壞人寫成英雄？），他只是想做個英雄的小丑。
雖然還是借力使力，用了華仔的光環。

可是，我不是隻想來看一個完整故事，聽還不是張學友唱完一首歌的。其實這部影片還有願望沒有實現，比如借用了春晚爛梗郭冬臨的餃子。
影片的結構故意讓主要的演員都與餃子，以及背後的家，連在一起。廢材有沒有豪門女友，劉德華有沒有結婚，王千源告白爲什麼不見媽媽，女朋友又已經懷孕。爸爸去哪兒的劉燁，連林雪也帶一筆。可見劇本的苦心，家成了每一個人的生活在別處。
華仔最後沒有吃餃子，他沒有家，只有舞臺，連死亡都成了舞臺上的表演，給廢材做榜樣。落幕時，孤獨也不能留給自己。
也許只有在歌唱的瞬間，在是自己的、又是觀衆的魔術時刻……

醒醒吧，上面這段話是我寫出來的，電影並沒有成功抒發這種情感。它失敗了，原因還是在電影製作一開始就應該明白的，拍電影不可以只是好好說一個故事，你是要知道自己要表達什麼，或者你有一種雖然未知卻強烈的表達慾望，才能開始說一個故事。
如果從這一份用心去檢視影片，就會發現太多太多的遺憾。王千源二會女友、胖子影迷殺死華仔、最後華仔帶着蘋果去見王千源……這麼繁複的人際關係積累下，如果在阿莫多瓦那裏，會是多麼不可思議的情感。

唉，滿紙荒唐言，下一句，應該是何處惹塵埃。

PS.王千源似乎印證了我們大陸的演員，演技和長相還真是一貫的不兼容呢。不過他還好而已。
以及，其實華仔對警察叔叔說謝謝的時候，眼神不錯。

【網友：明鑫】

一碗鮮湯的味道——關於影片《解救吾先生》 在看《解救吾先生》這部電影之前，我已經把《檔案》裏關於“吳若甫綁架案”的20110901期節目——《解救吳若甫：驚心動魄22小時》好好看了一遍，因而對於整個案件的始末，差不多已經是瞭如指掌。

就在這樣的前提下，纔去看影片。因爲沒有了情節上的懸念，這部電影還能否吸引我，則成了我觀影的最大懸念。

最終，我發現，導演事先說的“七實三虛”還是有點過謙了，我可以負責任地說，拋開必要的換換人名、地名，以及顧及到法律保密的部分，這部影片和真實的案件之間，也就是毫釐之差。

我們可以說，這既是導演（兼編劇）可以偷懶的機會，也是一種挑戰。說挑戰，是因爲當劇情甚至臺詞都不用費心寫的時候，考驗導演的就是敘事的技能了。乖乖，影片一開頭，赫然發現擔任剪輯的正是導演本人……確實夠強！

影片在北京人熟悉的燈紅酒綠的三里屯的夜景中拉開帷幕，後來的敘事，有些倒敘，但主要還是沿時間軸進行；空間上主要分兩條線穿插敘述——人質、綁匪一條線，警方和人質的朋友一條線。

在這種基本上沒有虛構的敘事中，一切幾乎是再現那段歷史，甚至包括警匪之間的談話方式，談話細節，都與真實的事件毫無二致。導演之所以敢於這麼做，而不怕影片變成一種乾巴巴的流水賬，一是因爲這個事件本身，確實充滿了任何劇作家都難以描摹的戲劇性；二是因爲劉德華、王千源等人的演技爐火純青；三是因爲導演還巧妙地加入了三次“幻想”。

我單說最後一點，三次“幻想”。第一次，是被鎖鏈牢牢綁住的吳若甫（劉德華飾）的幻想，在這一段幻想的場面中，他偷拿綁匪的槍支，然後與綁匪展開槍戰，結果兩敗俱亡。第二次，是匪首華子（王千源飾）的幻想，他率領團伙，搶劫金庫，與金庫的保安展開槍戰。第三次，是警官曹剛（吳若甫飾）的幻想，他在人口密集的居民區對華子展開抓捕，結果造成羣衆的大量傷亡。

這三次幻想，恰恰是我們慣常看到的警匪片中，幾乎必然出現的鏡頭。然而本片，導演明確用幻想的方式展現，然後告訴觀衆，這些都是不現實的，不合情理的，不真實的。但既然是不合情理的，不現實的，爲什麼又要拍這三組鏡頭呢？這就是導演高明的地方了——這裏面頗有些“假作真時真亦假，無爲有處有還無”的哲理。

換言之，一般大片的麻辣火鍋，也算給你吃了；但我真正要給你吃的，是紀實風格的一碗鮮湯。可是我又不僅僅給你一碗湯，我讓你在兩種口味之間做對比。那麼，這樣最終的呈現效果，是非常非常奇妙的……至此以後，任何一般的槍戰+追車的警匪片，都將變得相形見絀。

最最突出紀實風格的，有兩點。第一，是警察制服華子的那個段落。這一段高度紀實，沒有任何誇張與拖沓，就是一瞬間，之前還囂張萬分的綁匪頭子，立馬變爲階下囚。第二，就是全副武裝的警察，衝入關押人質的小房子的段落。本應非常火爆的一段，卻完全是默片，連配樂都沒有，只是一段不斷晃動，毫不清晰的慢鏡頭。

對於以上兩點，看慣了火爆片的人，也許會大呼“不過癮”，但這就是一碗鮮湯的味道，不加鹽，不加辣，只有主材的原味。


當然，導演拍一個片子，絕對不是爲了給我們上一堂法治課，電影既不是《檔案》，也不是《法制進行時》。影片自始至終，沒有任何拖沓，綁匪的兇殘與狡詐，尤其是之前他們綁架其他人然後撕票的血淋淋的現實，令觀衆感到窒息與壓抑（儘管影片中有些笑料）；而營救時間的緊迫，則令觀衆產生自然的緊張感。

劇中人吳若甫，到了被救出的時候，好久都說不出話來，他本以爲死亡是註定的，因而對於被營救毫無心理準備。而觀衆們，由於營救成功也就是分分鐘的事情，也似乎完全沒有反應過來……

正當觀衆們覺得營救過程太快，而影片也將收尾，因而感到意猶未盡的時候，導演又施妙計，在結尾來了兩場雖然短暫，卻極度煽情的戲。第一，是華子與相見母親的最後一面。第二，是劇中人吳若甫與華子的再度相對。

俗話說，“鳥之將死，其鳴也哀”，即使是這個在整個劇本的99%的地方都展現得毫無人性的華子，到了大限臨頭的時候，面對母親的自責（我沒有教育好之類的話），亦不免呼天搶地，頓足捶胸，面紅耳赤，慟哭嚎啕，悔不當初……到此地步，觀衆縱然是鐵石心腸，亦不能不爲之動容。

所以，從某種程度上說，這部電影的真正主角，不是沉着果敢的警官，不是心理堅強的人質，而是這位窮兇極惡的罪犯。從警官和他自己的，各種片斷的敘述中，我們瞭解了一個真實的罪犯，他的貪婪而空虛的心理，他的扭曲的人生觀——這其中，既沒有過於單調的暴徒式臉譜，也沒有爲了“藝術”或“人性”，人爲地爲罪犯添加一些溫情。

另外，最終人質與綁匪的再度見面，那句重複的臺詞“人的命真是不一樣啊”（記不確切了，大概是），也頗令人回味——人走到這個地步，到底是命呢？還是自作自受呢？古云說：“天作孽，猶可活；自作孽，不可活。”今人說：“不作死，就不會死。”到底是不是這樣呢？——影片戛然而止，導演並沒有給我們任何說教。

不同的人，有不同的命運，也對命運有不同的態度，也因而有了不同的人生。在這樣一個故事裏，綁匪固然是難逃懲罰，但人質即使獲救，也不能說自己是勝利者；至於警察們，他們只是如釋重負而已……這樣的事情，沒有人願意再經歷一次。

值得一提的是，在真實的綁架案中，吳若甫（即劉德華所演角色）在自己以爲的最後時刻來臨之前，唱起了《小丑》這首歌——“掌聲在歡呼之中響起，眼淚已融在笑容裏。啓幕時歡樂送到你眼前，落幕時孤獨留給自己……” 而在這部影片中，同樣的情境下，這首歌也有幸出現，由劉德華獻唱。其歌詞，與本片的主題，或者說劇中人的人生，到底有多貼合，這個就是見仁見智的事情了。

【網友：moonforgetit 】

《解救吾先生》：盜亦無道必自斃 影市在經過了短暫的降溫後，時下又開始有了復甦的勢頭。在即將到來的瘋狂十一檔，除了票房勢如破竹卻口碑平平的《港囧》外，還將有《解救吾先生》《九層妖塔》《夏洛特煩惱》等幾路大軍乘勢而來，都將爲7天長假這塊大蛋糕捨命相殺。不過相較於其他幾路奔着票房去的大軍，《解救吾先生》更像是一支仁義之師。當別人在爲觀衆織夢造夢的同時，《解救吾先生》則是想讓觀衆醒過來。讓觀衆在和平、幸福的生活中，意識到潛在的危機，去感念那些依然奮戰在前線的英雄。

影片根據真實明星被綁架案件改編，在整體風格上，註定不會有香港警匪片那樣的虛構性和火爆的槍戰場面。不過導演丁晟很聰明，通過幾個假想情節，實現了部分火爆場面，也算是可以彌補觀衆遺憾了。故事的開始，導演便通過大量手持攝像拍攝出的途中路景，配上京劇老生那段“哇哈哈”的唸白音效打底，讓人感受燈紅酒綠的北京，暗示着在陰暗之處潛在的危機。果然，鏡頭一轉劉德華飾演的吾先生便被冒充警察的張華一夥人持槍綁架，一場“解救吾先生”的戰役就這樣開始了……

故事並沒有直接講述警察與悍匪如何激戰，而是早早通過匪幫頭目張華被捕，在問詢的過程中倒推敘事。這樣的設計讓雙方的激戰變成了暗戰，燒腦升級，加上劉德華、林雪這些香港演員的出色表演，讓人有了香港警匪片的即視感。但國產警匪片與港片最大的不同在於，國產警匪片更注重於寫實，通過這部電影大量的紀實拍攝手法，邀請原事件主人公參演以及導演丁晟、劉燁到警隊體驗生活3個月便可以看出。也再次驗證了：好的劇本需要來源於生活，精彩的故事需要立足於真實，電影《解救吾先生》便是如此。

其實香港電影也有過類似案例的改編，比如《驚天大賊王》《轟天綁架大富豪》便是根據悍匪張子強綁架李嘉誠的長子李澤鉅改編。在《解救吾先生》中，劉德華在面對拿到錢還要撕票的張華，便想舉張子強的例子，告訴這位大陸悍匪要像張子強那樣守信用，做到盜亦有道。雖然都姓張，但張華明顯只夠做個小匪，做不了大盜，這樣的做法只會迎來他盜亦無道必自斃的結局。試想，如果張華團伙拿到300萬就此收手，也不會那麼快全軍覆沒。

演員方面，相比於警方人物過於多，且重要戲份不集中，這使得反派張華的飾演者王千源成爲整部電影最大亮點。這樣一個貫穿始終，與警方斡旋20小時的悍匪頭目，讓人想到了《古惑仔3隻手遮天》中的烏鴉，兇殘狡猾、愛財又無道義，再加上些玩世不恭的勁頭，這些特質被王千源演繹得入木三分，不亞於張耀揚。在與劉德華的對戲中，氣場絲毫不弱，且在臺詞功底上勝於前者。特別是影片最後與母親見面的那場戲，展示出了他柔情善良的一面，短短的幾句對白感人至深。相信這個角色會讓觀衆恨到牙癢的同時，也會記住這個角色。

【網友：孫鵬 】

最強警匪《解救吾先生》：精彩刺激，一秒都不浪費！ 《解救吾先生》算是內地首部不怕劇透的電影，故事很簡單：以2004年“吳若甫綁架案”真實故事原型，講述了20個小時的一場警察、綁匪、人質三方人馬驚心動魄的警匪纏鬥。超級大牌劉德華演被綁架的明星吾先生，王千源演綁匪，劉燁、吳若甫演刑警隊長，其他亮眼配角有林雪、蔡鷺、餘凱磊、李夢等。

之所以我贊其爲目前內地最強警匪片，並非因本片有多麼大的格局，也不是本片在人性挖掘上是不是有《烈日灼心》那麼深刻，而是《解救吾先生》在題材和創意上的突圍意識，它精彩刺激的一點都不像國產片。有限的時間、有限的空間，完成對自己和其他人的拯救，這種形式的類型電影雖然在好萊塢犯罪題材裏常見，但在華語警匪片中真沒幾個（《保持通話》不算，那是翻拍）。而丁晟聰明的用了線性敘事的方式，兩條時間軸上零散敘事，或倒序或插敘拼接一起後，將囂張跋扈的綁匪、力求自保的人質、爭分奪秒的警察三組高智商高情商的人馬和盤托出，並上演瞭如過山車一般精彩刺激的戲碼。

脫胎於“明星綁架第一案”，使本片無論從商業還是藝術的考量上都具備了成爲優質電影的可能性。這種十萬火急的故事需要嫺熟的綜合類型技巧，任何僞深刻和濫情懷都會擾亂它的純粹性，主創們深知這一點，並且實現了超高的完成度，所以我們看到的《解救吾先生》一句廢話都沒，一個多餘鏡頭都無，一秒都沒浪費。

演員表演上，難得的所有演員表現無一掉鏈子，劉德華貴在真實，與現實的身份真實、感受真實以及自身人品真實統一，這樣的戲他壓根不用演，坐在那裏就是“吾先生”，隱婚梗、演賭神，還唱了《恭喜發財》等；劉燁也在緊張刺激之餘有現實生活的寫照供緊張的喘不過氣時候的觀衆一樂，比如諾一的植入；而王千源，足以寫進表演殿堂的教科書，極富個性的瘋狗般的癲狂性格、小至充滿或陰險或自信或焦灼的眼神、看似隨意實則萬分謹慎的動作細節，都流暢、巧妙地結合在一起，使得其飾演的“華子”這個角色富於藝術的完整和飽滿而不致淪爲單一、生硬的臉譜化境地。

火爆的槍戰、刺激的動作場面，邊緣人物的奇特命運……其實警匪片在華語電影裏，其實是個大類型，但是近年來市場反應卻有些“審美疲勞”，香港影人那邊一直在力求更大的格局，比如《竊聽風雲》系列把警匪的老鼠遊戲放在好萊塢金融時代，比如《風暴》、《赤道》等動輒炸中環搞聯合國大戰，這些的確有可能在視聽體驗上給我們新的愉悅，但是今年連續兩部內地警匪片讓我們看到了更大的突破和可能，就是《解救吾先生》和《列日灼心》，它們從追求動作火爆轉爲挖掘人性，從獵奇邊緣人物轉爲關注普通人生活，緊跟時代脈搏。中國電影的發展要跟上時代的步伐，走在時代的前列，就要如此探索，在題材和創意上的有突圍意識。

【網友：木雕禪師】

《解救吾先生》：看四大實力男神 狂飆演技 本片採用雙線敘事結構，一條線是公安民警破獲案件、抓人審問、解救人質；一條線是吾先生與綁匪鬥智鬥勇，堅強抗爭，巧妙周旋。全片情節緊張刺激，節奏把控張弛有度。與正在熱映的《烈日灼心》共同扛起國產犯罪驚悚片的復興大旗！

除了故事取材於真實犯罪案例，《解救吾先生》最大的看點就是四位男主演互飆演技了！這其中，劉德華、劉燁、王千源都是影帝，而人物原型吳若甫則是飛天、金鷹雙料視帝。

劉德華：多次榮獲香港金像獎、臺灣金馬獎影帝。

他在其中的表演，應該算中規中矩，但也不乏驚豔之筆。最出彩的有三場戲，一場是他將綁匪的攝像機扔在地上，大罵王千源扮演的綁匪老大：你不講信用，我看不起你！哇塞，真TM MAN！能感覺到那一刻，華仔真的入戲了。還有一場戲就是知道自己快死了，還在安慰同伴，唱起《小丑》那首歌，雖然有點戲劇性，但原型吳若甫說這是個真實的情節，華仔演的也恰到好處。最後一場戲，綁匪準備勒死吾先生，劉德華親身體驗，據說當時可是真勒，這一幕堪比鄧超注射死刑。當然，華仔被綁架後，臨危不亂，與衆綁匪周旋戲謔，演的也是生動自然，不僅很好地塑造了人物，也緩解了令人窒息的氣氛。不知道，真實案例中，吳若甫是否也如此這般從容，如果還能和綁匪談笑風生，那真的太不簡單了！

王千源：東京國際電影節影帝。

這絕對是本片最大的驚喜，他演的綁匪，雖然招人恨，也讓人憐惜，跟以往那種臉譜化的大壞蛋大相徑庭，有血有肉，很豐富、很立體。惡人再惡，也還是個人，也有七情六慾，也有膽怯害怕，也有傷心難過。王千源用他自然樸實、不露痕跡的演技在今年各大電影獎項的最佳男主角比拼中預定了一席。與同類型的“殺人犯”鄧超，會不會有正面PK，我們拭目以待！

劉燁：金馬獎影帝。

雖然有些影迷不喜歡這樣的劉燁，但個人認爲這簡直是近些年來，劉燁最合格的表演。我曾說過，劉燁就適合演兩種角色：一是農民，比如《那山那人那狗》、《巴爾扎克與小裁縫》；二是傻子，比如《硬漢》。早些年，雖然與很多大導演合作，但除了藍宇，幾乎沒有特別經典的角色；這些年呢，光顧着在火華社逗比了，演技更是大不如前，演了很多爛片。而本片中的警察一角，把他與生俱來的那股子傻勁、憨勁、爺們勁都演出來了！與王千源飾演的綁匪形成鮮明的對比又相互強化，就是這兩個人物都不是傳統意義上的警察與罪犯，警察不是純粹的高大全，壞人也不是一味的假惡醜，而是非常的人性化、平民化，讓觀衆覺得可親可近，很真實！或者從筆者個人的親身經歷來講：現實生活中，警察、綁匪其實就是這個樣子的！

吳若甫：中國電視飛天獎、金鷹獎最佳男主角。

作爲該起案件的人物原型，吳若甫並沒有出演第一主角——吾先生——吳先生——他自己，而是飾演了第一個衝進房間、解救他的警察，這可以看出他對這位警察的熱愛、感謝與報恩，也兌現了他當初經歷此事之後曾立下的誓言：將該片拍成影視作品，謳歌讚美可愛的人民警察。從這個層面講，本片中的警察形象還真是一個比一個英武，也沒有了以往國產犯罪片中對於中國公安軟弱無能的諷刺。但說回表演，吳先生這次的演出沉穩有餘、華彩不足，許是本身角色的限制吧，完全被王千源、劉燁等個性化的角色所掩蓋。

小花絮：

時間：片中，華仔被成功解救的時間是9點。巧的是，我們在觀影結束的時候，恰好也是9點。

隱私：由於被綁的是大明星，所以也牽扯到一些影視圈的八卦內幕，比如：明明有老婆，但對外宣稱沒有；明星的片酬相當的高，一部戲預付就是300萬；在圈裏混，得有老大帶；明星一般都和大老闆關係密切，而且談生意一般都去夜店……

導演：導演丁晟很有意思，在本片不僅露了一小臉，還不忘老大成龍，當初就是成龍給他機會拍《大兵小將》，他才正式入行；如今，他也在片中借掛曆上的成龍照片映射：成龍是我老大，有了老大帶，纔有出頭之日。
【網友：藍雨星城 】